Qui est sorti avec Warren Beatty?

Warren Beatty [ˈwɔɹən ˈbeɪti] est un acteur, réalisateur, producteur et scénariste américain, né le 30 mars 1937 à Richmond.

Cinéaste et acteur dont la carrière s’étend sur plus de soixante ans, Beatty fait ses débuts d'acteur alors qu'il est encore adolescent, dans le drame d'Elia Kazan La Fièvre dans le sang (1961). Il joue ensuite dans le drame de John Frankenheimer L'Ange de la violence (1962), le western de Robert Altman John McCabe (1971), le thriller politique d'Alan J. Pakula À cause d'un assassinat (1974), la comédie de Hal Ashby Shampoo (1975), et le road movie de Elaine May Ishtar (1987). Il réalise et joue également dans le film d'action et de crime Dick Tracy (1990), la satire politique Bulworth (1998), et la romance L'Exception à la règle (2016), qu'il a également produits. Au cinéma, son plus grand succès est celui de Bonnie and Clyde (1967), où il incarne Clyde Barrow.

Au théâtre, il fait ses débuts à Broadway dans A Loss of Roses (1960) de William Inge, performance qui lui vaut une nomination au Tony Award du meilleur second rôle masculin dans une pièce.

Il est nommé quatorze fois aux Oscars : quatre fois comme meilleur acteur, quatre fois pour le meilleur film, deux fois comme meilleur réalisateur, trois fois pour le meilleur scénario original et une fois pour le meilleur scénario adapté. Il remporte l’Oscar du meilleur réalisateur pour Reds (1981). Beatty demeure à ce jour la seule personne à être nommée, pour un même film, dans les catégories interprétation, réalisation, scénario et production, exploit qu’il accomplit deux fois, d’abord avec Le Ciel peut attendre (1978, co-réalisé avec Buck Henry), puis Reds (1981).

Il est le frère cadet de l'actrice Shirley MacLaine

Isabelle Adjani, née le 27 juin 1955 dans le 17^e arrondissement de Paris, est une actrice et chanteuse française.

Elle débute à 14 ans au cinéma, puis entre à 17 ans à la Comédie-Française en 1972 et devient rapidement une vedette.

Elle reçoit à cinq reprises le César de la meilleure actrice, pour Possession, L'Été meurtrier, Camille Claudel, La Reine Margot et La Journée de la jupe. Elle est par ailleurs nommée deux fois à l'Oscar de la meilleure actrice, pour L'Histoire d'Adèle H. et Camille Claudel, et est récompensée du Prix d'interprétation féminine du Festival de Cannes pour Possession et Quartet, et de l'Ours d'argent de la meilleure actrice à Berlin pour Camille Claudel.

Leslie Claire Margaret Caron (French: [lɛsli kaʁɔ̃]; born 1 July 1931) is a French and American former actress and dancer. She is the recipient of a Golden Globe Award, two BAFTA Awards and a Primetime Emmy Award, in addition to nominations for two Academy Awards.

Caron began her career as a ballerina. She made her film debut in the musical An American in Paris (1951), followed by roles in The Man with a Cloak (1951), Glory Alley (1952) and The Story of Three Loves (1953), before her role of an orphan in Lili (also 1953), which earned her the BAFTA Award for Best Foreign Actress and garnered nominations for an Academy Award and a Golden Globe Award.

As a leading lady, Caron starred in films such as The Glass Slipper (1955), Daddy Long Legs (1955), Gigi (1958), Fanny (1961), Guns of Darkness (1962), The L-Shaped Room (1962), Father Goose (1964) and A Very Special Favor (1965). For her role as a single pregnant woman in The L-Shaped Room, Caron, in addition to receiving a second Academy Award nomination, she won the Golden Globe Award for Best Actress in a Motion Picture – Drama and a second BAFTA Award.

Caron's other roles include Is Paris Burning? (1966), The Man Who Loved Women (1977), Valentino (1977), Damage (1992), Funny Bones (1995), Chocolat (2000) and Le Divorce (2003). In 2007, she won the Primetime Emmy Award for Outstanding Guest Actress in a Drama Series for portraying heiress and rape victim, Lorraine Delmas, in Law & Order: Special Victims Unit.

Diane Keaton Hall (January 5, 1946 – October 11, 2025) was an American actress. Her career spanned more than five decades, during which she rose to prominence in the New Hollywood movement. She collaborated frequently with Woody Allen, appearing in eight of his films. Keaton's accolades include an Academy Award, a BAFTA Award, and two Golden Globe Awards, along with nominations for two Emmy Awards and a Tony Award. She was honored with the Film at Lincoln Center Gala Tribute in 2007 and the AFI Life Achievement Award in 2017.

Keaton's career began on stage, acting in the ensemble of the original Broadway production of the musical Hair (1968) and the romantic interest in Woody Allen's comic play, Play It Again, Sam (1969), the latter of which earned her a nomination for a Tony Award for Best Featured Actress in a Play. She made her screen debut with a small role in Lovers and Other Strangers (1970) before rising to prominence with her first major film role as Kay Adams in Francis Ford Coppola's The Godfather (1972), a role she reprised in the sequels Part II (1974) and Part III (1990). She frequently collaborated with Allen establishing herself as a comic actress acting in the film adaptation of Play It Again, Sam (1972) followed by Sleeper (1973), Love and Death (1975), and Annie Hall (1977). The latter won her the Academy Award for Best Actress.

Keaton was also Oscar-nominated for her roles as activist Louise Bryant in the historical epic Reds (1981), a leukemia patient in the family drama Marvin's Room (1996), and a dramatist in the romantic comedy Something's Gotta Give (2003). She was known for her roles in dramatic films such as Looking for Mr. Goodbar (1977), Interiors (1978), Shoot the Moon (1982), and Crimes of the Heart (1986), as well as comedic roles in Manhattan (1979), Baby Boom (1987), Father of the Bride (1991), its 1995 sequel, Manhattan Murder Mystery (1993), The First Wives Club (1996), The Family Stone (2005), Finding Dory (2016), Book Club (2018), and its 2023 sequel. As a filmmaker, she directed three films and a documentary, Heaven (1987).

On television, she portrayed Amelia Earhart in the TNT film Amelia Earhart: The Final Flight (1994), which earned her nominations for the Primetime Emmy Award, Golden Globe Award, and Screen Actors Guild Award, and later a nun in the HBO limited series The Young Pope (2016). Keaton was also known for her distinct style and was often labeled a fashion icon and wrote four books, including her memoir Then Again (2011).

Constance Money (née en 1956) est une actrice de films pornographiques américaine dont la carrière se déroule de 1975 à 1983.

Maïa Mikhaïlovna Plissetskaïa (en russe : Майя Михайловна Плисецкая), née le 20 novembre 1925 à Moscou et morte le 2 mai 2015 à Munich, est une danseuse russe, considérée comme l'une des plus grandes ballerines et surnommée la « Diva de la danse ». Elle est faite prima ballerina assoluta du Bolchoï en 1962. Éternelle prima ballerina assoluta, Maïa Plissetskaïa reste unique par la hauteur de ses sauts, la fluidité de ses bras et la longévité de sa carrière (elle dansera jusqu'à 70 ans).

Madonna, mononyme de Madonna Louise Ciccone, née le 16 août 1958 à Bay City (Michigan), est une autrice-compositrice-interprète, danseuse, actrice, productrice de cinéma, réalisatrice et femme d'affaires américaine. Considérée comme l'une des plus grandes stars internationales depuis les années 1980, elle est souvent citée comme une influence majeure sur de nombreux artistes du XXI^e siècle.

Arrivée en 1978 à New York pour poursuivre une carrière de danseuse, Madonna signe chez Sire Records en 1982 et sort son premier album, Madonna, l'année suivante. Celui-ci est suivi d'une série d'albums rencontrant à la fois un important succès critique et commercial : les albums Like a Virgin (1984) et True Blue (1986) et The Immaculate Collection (1990) se vendent chacun à plus de 20 millions d'exemplaires tandis que Ray of Light (1998) et Confessions on a Dance Floor (2005) sont récompensés par des Grammy Awards. Plusieurs de ses singles atteignent le sommet des classements musicaux, tels que Holiday, Like a Virgin, Into the Groove, La isla bonita, Like a Prayer, Vogue, Frozen, Music, Hung Up et 4 Minutes.

Désignée par le Livre Guinness des records comme étant la chanteuse ayant vendu le plus de disques de tous les temps avec plus de 400 millions d'exemplaires écoulés, Madonna est intronisée au Rock and Roll Hall of Fame. Surnommée « The Queen of Pop » (« La Reine de la Pop »), elle explore également d'autres genres comme la dance, le disco, la musique électronique, le rock, le jazz et le RnB. Sa capacité à réinventer son image et sa musique au fil des années ainsi que ses prises de position et ses provocations sur des sujets comme la religion, la sexualité ou la politique contribuent largement à sa notoriété.

Madonna mène également une carrière au cinéma : si elle reçoit des critiques positives pour son premier film en tant qu'actrice, Recherche Susan désespérément (1985), et remporte un Golden Globe pour son rôle dans Evita en 1996, la plupart de ses films reçoivent un accueil mitigé, voire glacial. À la suite de ces échecs, elle se tourne vers la réalisation à partir de 2008.

Avec une fortune estimée à 850 millions de dollars par le magazine Forbes en juin 2025, Madonna figure parmi les chanteuses les mieux payées au monde. Elle est l'une des artistes dont les tournées ont rapporté plus d'un milliard de dollars de recettes depuis 1990.